AMZ | DM – Otvorenje izložbe DUBROVAČKE MEDALJE I PLAKETE – OTISAK VREMENA (PRESS)

Arheološki muzej u Zagrebu i Dubrovački muzeji – Kulturno povijesni muzej imaju iznimnu čast pozvati na otvorenje izložbe DUBROVAČKE MEDALJE I PLAKETE – OTISAK VREMENA, koje će se održati u četvrtak, 3. svibnja 2018. s početkom u 12 sati u prostorijama Arheološkog muzeja u Zagrebu.

 

Izvor

AMZ PRESS

MGST – Predavanje „Povijesne spoznaje i iskustva – pomoć u rješavanju epidemioloških nedoumica“ (PRESS)

Ciklus predavanja u Muzeju grada Splita naziva HISTORIA MAGISTRA VITAE

Predavanje „Povijesne spoznaje i iskustva – pomoć u rješavanju epidemioloških nedoumica“, izv. prof. prim. Mladena Smoljanovića, MD, DPh, specijalista epidemiologa sa Katedre za javno zdravstvo Medicinskog fakulteta Sveučilišta u Splitu, održat će se u četvrtak, 26. 4. 2018. godine u Gotičkoj dvorani Muzeja grada Splita s početkom u 18,00 sati.

Izvor

MGST PRESS

MAS – Izložba PÉTER GERGELY LENDVAI „ČUVARI DUHA“ (PRESS)

PÉTER GERGELY LENDVAI „ČUVARI DUHA“- izložba (05.05. – 14.09. 2018.)

https://i.imgur.com/lO3jv0p.jpg

Muzej antičkog stakla u Zadru ima čast najaviti izložbu staklenih skulptura mađarskog umjetnika Pétera Gergelya Lendvaia “ČUVARI DUHA“. Izložba će se otvoriti 05. svibnja 2018. godine s početkom u 19,30 sati, u sklopu obilježavanja 9. godišnjice rada Muzeja.

Péter Gergely Lendvai je rođen 8. kolovoza 1977. godine u Kaposváru. Svoju naobrazbu započeo je na keramičkom smjeru Srednje škole umjetnosti i obrta u Kaposvaru između 1991. i 1995. godine. Zatim je godinu dana pohađao Odsjek za dizajn Industrijske škole za dizajnera i dekoratera interijera u Budimpešti. Između 1996. i 1997. vratio se u Kaposvar, gdje je završio petu godinu na grafičkom smjeru Srednje škole umjetnosti i obrta. Iste te 1997. godine se uspješno prijavio u mađarsku Akademiju likovnih umjetnosti, gdje je diplomirao kao grafički umjetnik na Odsjeku grafike i vizualne edukacije. U zadnjoj godini studija završio je dva semestra na Sveučilištu dizajna i umjetnosti (sada MOME), na Odsjeku silikatnog dizajna.

Preselio se na Novi Zeland krajem 2007. Polinezijska umjetnost je izrazito utjecala na njega te se pojavljuje na njegovim grafikama do 2012. U kolovozu 2017. se preselio u Budimpeštu gdje je nastavio učiteljski rad u Strukovnoj školi primijenjenih umjetnosti Jelky Andras te tamo radi i trenutno.

Uz sudjelovanje na raznim simpozijima, radionicama i kolektivnim izložbama, Péter Gergely Lendvai autor je i velikog broja samostalnih izložbi.

Dobitnik je mnogobrojnih nagrada za svoja umjetnička ostvarenja poput – Posebno priznanje Barcsay nagrade, Budimpešta (2002.); drugoplasirani na Yellow pages art Award, Novi Zeland (2010.).

Njegov glavni interes su staklene skulpture, koje tvori korištenjem mjedenih žičanih mreža kao baza koje ukalupljuje sa vrućim staklom. Njegova djela imaju za cilj fokusirati se na kombinaciju optičkih efekata i grafičkih kvaliteta.

Izvor

MAS PRESS

MAS – Izložba LJUDI OD STAKLA / Pregled umjetnika i izložbi suvremene umjetnosti stakla u Muzeju antičkog stakla u Zadru od 2009. do 2018. (PRESS)

Izložba

LJUDI OD STAKLA / Pregled umjetnika i izložbi suvremene umjetnosti stakla u Muzeju antičkog stakla u Zadru od 2009. do 2018.

MEN OF GLASS / An overview of artists and exhibitions of contemporary glass art in the Museum of Ancient Glass in Zadar from 2009 to 2018

https://i.imgur.com/WL4YckG.jpg

Muzej antičkog stakla u Zadru

  1. svibnja – 15. listopada 2018.

Izložba „LJUDI OD STAKLA / Pregled umjetnika i izložbi suvremene umjetnosti stakla u Muzeju antičkog stakla u Zadru od 2009. do 2018.“ otvara se 5. svibnja 2018. u Muzeju antičkog stakla u Zadru povodom 9. godišnjice otvorenja Muzeja i obilježavanja Dana MAS-a. Od samog osnutka Muzej antičkog stakla u Zadru promiče umjetnost suvremenog stakla s jasnom vizijom da Zadar postane važno mjesto u promociji stakla kao umjetničkog medija, dajući priliku umjetnicima da se predstave na brojnim izložbama i radionicama. Na taj smo način u ovih 9 godina rada susreli naše Ljude od stakla, drage umjetnike, prijatelje i Muzeja i stakla, koji su svoju umjetničku viziju u oblikovanju stakla podijelili s javnosti u našem Muzeju. U ovih plodnih 9 godina rada na 36 izložbi suvremenog stakla javnosti su se predstavila 22 umjetnika na 28 samostalnih izložbi te mnoštvo umjetnika na 8 skupnih izložbi. Neki su umjetnici priredili više izložbi u ovom razdoblju, prikazujući razne cikluse svoga rada. U skupne izložbe održane u Muzeju uvrštene su i dvije izložbe učenika Škole primijenjene umjetnosti i dizajna Zadar te jedna studenata Akademije likovnih umjetnosti Sveučilišta u Zagrebu. Važno je istaknuti da su radovi za te izložbe dijelom rađeni upravo u muzejskoj radionici za izradu stakla u Zadru i lijep su primjer djelovanja MAS-a na obrazovanju mladih u umjetničkoj obradi stakla i postavljanju dobrih temelja afirmaciji stakla kao važnog umjetničkog medija. Muzejska radionica poslužila je i brojnim umjetnicima da, uz svoje izložbe, održe niz umjetničkih radionica, demonstracija i tematskih predavanja u Muzeju antičkog stakla u Zadru.

Tijekom godina rada ta lijepa suradnja s umjetnicima iz Hrvatske, ali i iz inozemstva, oplemenjena je još jednim za Muzej važnim aspektom. Naime, naši Ljudi od stakla prepoznali su važnost promoviranja stakla kao umjetničkog medija, pa se spontano u Muzeju antičkog stakla u Zadru oformila Studijska zbirka suvremenog stakla, koja broji preko 100 umjetnina. Uz gotovo svaku novu izložbu taj fond se povećava i čini važan pogled na hrvatsko staklarstvo suvremenog doba. Kako je ta zbirka brzo prerasla očekivane okvire, ukazuje se i potreba za njezinim stalnim izlaganjem kako bi Zadar dobio još dodane vrijednosti na staklarskoj karti ne samo Hrvatske nego Europe i svijeta.

U svrhu ilustriranja umjetničke simbioze stakla i Muzeja antičkog stakla u Zadru brojevi dobro dođu pa, ako izuzmemo, samo za ovaj primjer, 80 studenata i pedesetak učenika koji su izlagali na tri skupne izložbe, potom pobrojimo 35 nordijskih i 28 talijanskih umjetnika s dvije međunarodne velike izložbe u MAS-u, dodamo 27 umjetnika koji su se predstavili svojim staklenim radovima, sumiramo pojedinačno sve umjetnike koji su izložili makar i jedno djelo, došli bismo do impresivne brojke od 90 umjetnika u 9 godina rada MAS-a, što je pravi broj Ljudi od stakla u našem Muzeju!

Sama izložba obuhvaća radove u staklu 26 umjetnika koji su izlagali u MAS-u u ovom razdoblju na samostalnim i skupnim izložbama. Ukupno je izloženo 66 umjetnina, od toga je 56 dio Studijske zbirke suvremenog stakla Muzeja antičkog stakla u Zadru, a 10 ih je posuđeno iz privatnih kolekcija za potrebe ove izložbe. Uz radove u staklu izloženi su i plakati izložbi svih 36 izložbi suvremenog stakla u MAS-u. Autor izložbe i monografije „Ljudi od stakla“ je Jadranka Belevski, viši dokumentarist, voditelj Odjela za dokumentaciju Muzeja antičkog stakla u Zadru, dipl. povjesničar umjetnosti, dipl. arheolog. Glazbena podloga u postavu izložbe dio je autorske glazbe Milka Belevskog, skladane za stalni postav Muzeja antičkog stakla u Zadru, koja se sastoji od dva dijela: „Doživljaj stakla“ i „2010 Staklena odiseja.“ Uz izložbu Ljudi od stakla reproducira se glazba iz „2010 Staklena odiseja“ – „Green“ i „Blue.“

Izložba je otvorena od 5. svibnja do 15. listopada 2018. godine.

Jadranka Belevski

Izvor

MAS PRESS

AMZD – Otvorenje izložbe ‘Apoksiomen u sv. Donatu’ (PRESS)

Nakon izložbe održane u centralnom potkupolnom prostoru historicističkog prostora Umjetničkog paviljona, zatim u prostornom kontekstu-neoromaničke bazilike Sveta srca u Puli, devet metarski kip Ante Rašića Hrvatski Apoksiomen, gigantizirana i neomaniristički komponirana te sa šeststotina mobilnih zrcala optočena skulptura, postavlja se u novi prostorni kontekst predromaničke crkve Sv. Donat u Zadru, jednoj od vrhunaca arhitekture uopće. Kao i u Svetim srcima, kako je primijetio Mladen Lučić (pišući o toj izložbi) prostor u Svetom Donatu za posjetitelje nudi dvije osnovne vizure-prizemnu i drugu nadvišenu, galerijsku ophodnju s povišenog motrišta ali sada u savršenom, jednostavnom prostoru, idealnog, kružnog oblika, koji omogućava ophodnju i maksimalnu koncentraciju na skulpturu smještenu u samom središtu unutrašnjeg prstena rotonde, čineći tako prostorni vrhunac u kojem se sve silnice isprepleću, spajaju i istodobno odašilju, mnogobrojnim zrcaljenjima u svim smjerovima prostora.

Apoksiomen na taj način postaje lumino objekt u kojem odrazi svjetla, posjetitelja i samog prostora igraju nestvarnu iluzionističku igru kojoj se pridružuje specifična dinamika bazilikalnog osvjetljenja.

Mogućnost ogleda iz dvije vizure otvara nova iščitavanja Apoksiomena što se posebno tiče perspektivnih skraćenja i svjetlosne dinamike koji skulpturi pridodaju kinetička svojstva. Ako posjetitelj obilazi skulpturu primjetiti će da i ona s njim sudjeluje u kontinuiranom pokretu čime je i na taj način još jednom potvrđena njena interaktivnost… Bezbrojna ogledala dodaju i akumuliraju neočekivane svjetlosne impulse, te koliko je Apoksiomen statički dominantan u prostoru, on je ujedno iluzionistički i izvan njega.

… U svakom slučaju postav Hrvatskog Apoksiomena u rotondi Svetog Donata u Zadru, kao i ostale instalacije, dokazuju da Ante Rašić intenzivno promišlja svoju umjetnost kao integralni dio prostorne stvarnosti u kojoj je postavljena, a svojim mjenama, interakcijom, kinetičkim pokretom te svjetlosnim iluzionizmom prostoru daje novi smisao i višeznačna iščitavanja, jer višeznačnost je uostalom i karakteristično svojstvo svih Rašićevih objekata, koji nikada nisu do kraja dovršeni već čekaju da to učine prostor i publika koja ga posjećuje…

Ovom izložbom Ante Rašić nastavlja referiranje na baštinu. Rad Ante Rašića Hrvatski Apoksiomen možemo svrstati u prošireno polje umjetničkog djelovanja, između konceptualnog, site specific i ambijentalnog rada u proširenom smislu za koji je vrlo važna video i foto dokumentacija kao sastavni dio produžene percepcije i recepcije rada. Referenca na antičku skulpturu koju gigantizira do devet metara visine svjedoči o sveprisutnoj suvremenoj inspiraciji antikom kao kanonom poimanja ljepote ljudskog tijela i svega što paradigmatski pripada antičkoj klasičnoj skulpturi, koja mu je bila polazna točka i ideja da upravo tim klasičnim primjerom spoji nespojivo, a to je duh antike, vremena historicizma, predromanike, neoromanike i današnje postmoderne….

Svako novo postavljanje u novi prostor novi je kontekst kako za ozrcaljenu skulpturu tako i za prostor i posjetitelje i daje novu kvalitetu. Mijenja percepciju prostora i skulpture, povijesnog i suvremenog konteksta, sučeljavajući istovremeno i prošlost i sadašnjost na jednom mjestu i dajući joj novo značenje.

Skulptura: Hrvatski Apoksiomen, 2011.

Visina 900 x 280 x 280 cm

Stiropor, gaza, boja, metalna nosiva konstrukcija, drvo,

300 dvostranih rotirajućih ogledala (ø 17 cm, ogledala na metalnim pocinčanim zglobnim nosačima, mobilni, od 10 do 70 cm, 180 stupnjeva)

Skulptura je sastavljena od sedam dijelova koji se montiraju.

 

Hrvatski Apoksiomen je do sada izlagan na izložbama:

  1. Zagreb, Umjetnost je lijepa – Historicistički kabinet čuda; Umjetnički paviljon u Zagrebu
  2. Pula, Umjetnost je lijepa – Hrvatski Apoksiomen; Sveta srca, Arheološki muzej Iastre, (AMI), Muzej suvremene umjetnosti Istre, (MSUI/MACI).

Izvor

AMZD PRESS

(SLO) MGML – Okrugli stol ‘40.000 let stara lesena konica’ (PRESS)

MGML vabi na okroglo mizo o edinstveni najdbi, 40.000 let stari leseni konici z Ljubljanskega barja, okoliščinah odkritja, novih rezultatih po konservatorskem posegu in o drevesu tisi, iz katerega je izdelana konica.
Na vaša vprašanja bodo odgovarjali vrhunski strokovnjaki z različnih področij.

Okrogla miza bo v sredo, 25. 4. 2018 ob 18. uri v razstavišču Moja Ljubljanica na Vrhniki.

Originalna konica je na ogled le še do 2. maja, občasno razstavo o tisi, ki jo je pripravil Arboretum Volčji Potok, pa si lahko ogledate do 31. maja 2018.

Izvor

MGML, Moja Ljubljanica PRESS